「我喜愛這種拍攝的自然節奏，」
洛杉磯國際機場前，劇組的工作人員忙碌的將打好的包裹運送到包機上面，杜克則接受了記者的採訪，「拍攝完一個場景，打掃地板，移回燈光，演員可以喝一杯水。你需要更投入到導演的角色里，而不是去檢查電子郵件——因為助理在幫你做；你手中拿著測光表，查看光線對於演員面部的影響……」
如同過往一樣，拍攝的鏡頭如何在視覺上吸引觀眾，對於杜克的工作至關重要，這點可以從他對移動攝影機的喜愛上表現出來，拍攝中杜克會避開廣泛的靜態全景與自上而下的拍攝，反而依靠斯坦尼康來設計動態全景，使得一個場景可以在移動中展開並且展現要點。
從開始《星球大戰：原力覺醒》的拍攝以來，最困難的場景有時在表面上是最簡單和最直接的，兩個人在房間裡說話——或在千年隼號里——總是最難拍的，杜克試圖儘可能的平衡《星球大戰》的威嚴、規模以及每個人物的親密關係和心跳。
同時希望以更加復古的風格處理影片。
這並不是說不會出現一些快速剪切的動作場面，而是說他在努力拍攝更加長，更加自信的鏡頭。
這是一個非常有意義的工作，杜克不需要缺乏能量的鏡頭，他也不會接受馬馬虎虎的工作，他的眼力一如既往的出色，他會抓住一切，所以當劇組工作符合了他的要求，其他人就會知道自己做得很好。
結束華納製片廠中的戲份，由於要拍攝「遠之又遠的星系」，杜克要帶領劇組踏出伯班克的攝影棚。以創造宏大的規模與壯美的奇觀。
事實上，杜克過往從未在一部片子裡拍過這麼多的外景地。
面對記者的關於外景地的問題，杜克如此說道，「我們將要去威爾斯的森林，愛爾蘭的斯凱利格麥可島，冰島的冰凍森林。阿布達比的沙漠。這些地方在影片中將具有無可否認的存在感，它們的能量會注入每一個場景，每一個演員，每一個劇組成員。這是一種有助於影片的能量。」
當然，對於杜克和劇組來說，抵達阿聯之後，在阿布達比的沙漠中的拍攝的部分是最為艱苦的。外景地之間隔了幾百英里，而實際現場則用現在很少用的方式，集風、砂子和自然光之力建造。
一小隊福特汽車形成了支持這次沙漠遠征的車隊，每部攝影機都有著自己的白色皮卡車，上面裝滿了鏡頭。就像人力車一般。
坦白地講，這是杜克拍攝最為艱苦的片子，阿布達比的沙漠比想像的還要炎熱和乾燥，不過兩天的時間。一些人已經出現了脫水的跡象，杜克不得不強制下令。讓每個人都必須喝很多水。
幸好，IMAX膠片攝像機在這種情況下很可靠，若在同等條件下數字攝影機會因為過熱而無法拍攝，大量的測試也確保攝製組不會因為高溫下金屬膨脹而受到影響。在極端環境下，膠片也顯現了自己的優勢，更像是一種完美的介質，而這種糟糕環境的攝影，也說明了如今的IMAX拍攝技術已經非常成熟。
為了保證沙漠地區的拍攝，杜克專門聘請了一個團隊來做膠片的保養和維護工作，再加上定製的雨水和灰塵蓋，完全可以讓IMAX攝影機呼吸。
此外，劇組還聯絡到了一位當地著名的製片人，委託他從阿布達比買了大量乾冰，把它們和維克羅一起放在蓋子裡緊貼機身以減少炎熱。
來到阿聯之後，杜克聘請了大量的當地人在劇組中工作，以減少遇到的困難。
電影是一門國際性的語言，但是像「獨腳架」或者「電器膠帶「這樣的詞，並不國際化，如果計劃到國外拍一個鏡頭，來到陌生的環境甚至是野外，意想不到的突發狀況發生，器材該如何選擇如何使用？素材如何保存？當地的拍攝法規是如何？無意間就犯法了怎麼辦？
類似這些就不單單是語言的上的問題了。
任何一個到海外特別是離開英語五基友區拍攝的好萊塢劇組，都有許多問題需要注意。
比如杜克的劇組，在來到阿聯之前就做了大量的準備工作。
單單就器材方面來說，除了「死星」和「千年隼」兩台IMAX攝像機，杜克還專門讓IMAX公司提供了備用攝像機，過往他不是沒有損毀IMAX攝像機的紀錄，迄今已經有兩台IMAX攝像機在他的拍攝過程中報廢了。
還有充足的膠片、電池、存儲卡和各種連線，誰也無法預料拍攝中會有什麼物品損毀。
僅僅是運送備用物品，劇組就僱傭了一艘大型貨機，這還是劇組提前數次來到阿布達比的沙漠中考察，為器材清單「減肥」的結果。
在運過來前，杜克就讓人將所有器材全部測試一遍，確保萬無一失，在國外語言不通的情況下，這種專業性維修店非常難找；他讓器材提前起運，在劇組前一天就抵達阿聯，避免浪費在國外拍攝地的時間，器材早點到，就可以越早的進入拍攝階段。
同時，還準備了大量器材插電的轉接頭——歐盟，英國，美國，東南亞，日韓的插頭都不一樣——購買了一批當地的電話號碼。
另外，在海外拍攝最重要的就是拍攝許可了。
在當地，申請到越多的拍攝許可證越好，與當地的電影局聯繫，儘管當地人可能允許劇組在沒有任何許可證的情況下隨意拍攝，但當地政府可能就不這麼想了。
還要找一個當地的製片人，他會爭取到拍攝地點內所有可能被拍攝到的人的簽名，並且熟悉當地電影拍攝法律條款，了解當地的風俗人情。
人們是如何向對方打招呼的？哪些動作和話語是不禮貌的？當地交通規則是什麼？
這些看似不重要，實則都會影響到劇組的運轉和拍攝效率。
而且聘請當地有名的製片人還有一個好處，那就是可以有效的防盜。
哪裡都有不法之徒，防範被盜的第一條要領就是要將器材放在視線範圍之內，如果能和當地的製片人或拍攝團隊一起工作，他們就能告訴你拍攝區域的安全性，哪個地方以及哪個時間段不太安全。
找些當地人一起工作，這需要花額外的錢，但最後將會是很值得的，他們能給劇組提供一些合理的建議，並節約拍攝時間。
來到阿布達比的沙漠中，清晨和傍晚成為杜克與劇組最為忙碌的時刻，一來這個時間段相對比較涼爽，有利於演員以及其他職員拿出最好的工作狀態；二來這也是好萊塢最為講究的黃金拍攝時間。
什麼是「黃金時間」？黃金時間的英文名稱為「GoldenHour」也被稱為「MagicHour」，用「黃金」和「魔力」來形容它，足以見得這個時間段的珍貴和神奇。
它持續的時間很短暫，拍出來的顏色以金黃為主，拍攝時間多為清早日出之後和傍晚在日落之前時分，想要捕捉到它，一天當中的機會極其有限。
在沙漠裡面，中午時分日光在人的頭頂，陰影很強烈很硬，光亮刺眼，而清早日出之後和傍晚日落之前時分，當太陽位置接近地平線時，光線會變得更暖和更豐富，因為此時光線透過的大氣層，吸收光線中的大部分藍光，而留下了光譜中較暖的成分，顯示出金黃色光線的魅力，黃金時間的光線帶有金色，能將平凡無奇的的景物展現出新面貌。
不像日光燈下的暖黃色人工布光照明，黃金時間裡的室外自然光線，溫暖柔和且具有層次感，此時太陽剛剛露出地平線，因此留下的陰影也就更長，更深邃，在視覺上能增添許多的拍攝的可能性，也因此選擇配好構圖，鏡頭出彩的可能性也就越大。
柔光對於電影攝影來說太重要了，能夠方便攝影師捕捉不斷變化的拍攝條件，並且在這種光線下拍攝也不會丟失細節和陰影。
杜克對於這一時間段的拍攝要求格外嚴格，黃金時間不是說只有那麼短暫的幾十分鐘，很大意義上是在於在地球上的哪裡拍攝，在兩極地區拍攝，就可以持續1-2個小時，但在赤道附近的阿布達比拍攝，可能黃金時間只停留幾分鐘。
《星球大戰：原力覺醒》的很多沙漠鏡頭都是在日落時分拍攝，尤其是女主角黛西?雷德利的戲份，不少都需要日落或者日出的背景。
雖然沒有親自上陣拍攝，但杜克還是給約翰?施瓦茲曼的攝製組提了兩點要求，一是不要將白平衡設置為為「自動白平衡」；二是合理安排機位，具體的場景具體分析。
對於要拍攝的黛西?雷德利和BB-8的一場對話戲來說，黃金拍攝時間很短暫，在黃金時間到來之前數個小時，杜克就帶領劇組提前到達場地，把一切設備都準備好，這樣就省去了很多會犯錯誤的時間，如果一次性拍不完，NG多次，就會浪費很多時間。
所以，如何在黃金拍攝時間裡爭取到足夠的拍攝時間，重點就在於要提前做好拍攝準備。(未 完待續 ~^~)