皇后樂隊！
楚風的腦海里第一次浮現出這個樂隊的名稱，論影響力，這個樂隊絕對不輸麥可傑克訓！
皇后（Queen）是一個英國的搖滾樂樂隊，成立於1971年，成員包括主唱Freddie Mercury、吉他手Brian May、鼓手Roger Taylor、貝斯手John Deacon，對世界樂壇留下深遠影響。
其在英國國內的地位尤其高。1991年，Freddie Mercury過世，1997年John Deacon退休。
Queen是一支風格無法被界定的搖滾樂隊，它有著招牌式的華麗吉他Solo，卻不似一般金屬樂隊的繁冗嘈雜，而是在宏大與華麗中滲出一絲規整與雋永；它早期的作品泛著些許實驗味道，卻不似Pink Floyd般空蕩清冷，而是沾著人間煙火的暖意。它屬於人間，紮根塵俗，卻透著超塵脫俗的芬芳。代
表作包括《We will Rock you》
《Bohemian Rhapsody》《We Are the Champions》《Killer Queen》《The Show Must Go On》等
皇后的其他四位成員的面容也一樣，有時你很難從他們秀麗的臉蛋上相信他們是實力派。主唱Freddie Mercury有著波斯血統，骨骼奇駿，狹長的眼梢泛著一絲陰柔；吉他手Brian May則是一位標準的英式美男――挺拔的鼻樑，分明的輪廓透著高貴的憂鬱；貝斯手John Deacon的微笑永遠是個謎，柔和的面部線條在寂靜中熠熠生輝；鼓手Roger Taylor的美已經無法形容，芭比娃娃般無懈可擊的臉上，總是洋溢著熱情的笑容。
可以說這支樂隊徹底掀開了英國搖滾樂的狂潮是英國搖滾樂的鼻祖！
其中最具影響力的莫過於那首狂想曲了，問題的觀念是這首樂隊是一九八七年出現的，很多歌曲也都在那個時候出現。
就是不知道現在這個是因為這裡的出現是否對方也會出現一些軌跡上的變化。
想到這裡他開口詢問四大導演：「諸位不知道你有沒有聽說過皇后樂隊？」
其他導演聽到這個名字的時候都是滿臉懵逼，皇后樂隊那是什麼？
現在國際知名樂隊就是麥可的樂隊，看到成為大導演的反應後，楚風意識到這個世界居然沒有皇后樂隊。
看來原世界當中的皇后樂隊是可以實現的，問題的關鍵是現在如何找其他幾位貝斯手和其他幾個人。
如果沒有往後面的話，那麼這個世界大概率沒有搖滾這個屬性，只要引進一個完全經營和獨特的音樂屬性來說是很難的，不過利益卻是很大的，只要自己能夠完全發揮好，那麼足以開創一個新的流派！
開創新流派是可以封神的存在！
想到這裡楚風滿臉激動，以自己目前影響力著幾位歌手進行專門培養不是問題，這波絕對能夠達成！
楚風生怕這個機會被這四個人拒絕，所以立馬拿出紙筆寫下合同遞給人簽下之後，楚峰立馬去港區，打算找幾人進行專門培訓一波！
……………
半天后，
港區，楚峰來到港區向周杰輪等歌星說明情況後，眾人紛紛動用所有資源開始進行全國是地毯搜索！
許久後確實是找到了一些年輕的歌手楚風在看到後非常滿意，這些都是厚實實力非凡的年輕人。
然後他把目前的想法和局勢輸給了那些人其中很多的人在聽到要對抗麥克的時候很快就逃走了，僅僅只剩下四個人處分，在看到他們後頗為滿意。
薛之錢，毛不咦，張姐，周深！
這幾位都是後世相當厲害的幾位全能型歌手實力可以是相當的強大。
這幾位歌手都是榮獲後是二零二三年最受歡迎歌手的榜單，作為一位年輕的創作型歌手，這吉他新生代歌手，以其獨特的音樂才華和深情的演唱風格引起了廣泛關注。他們的歌曲充滿了真摯的情感和對生活的思考，一首首經典的作品沁人心脾，每每聽來都是對於人生的一種思考和沉醉於歌香的美麗，讓人們忍不住產生共鳴，也讓這幾位歌手憑藉自己的實力衝上巔峰，獲得極高的後世評價。歌詞簡單樸實卻字字扎心另外，他還是一個真誠而善良的人，總是用行動和言語傳遞溫暖，鼓勵人們勇敢追求自己的夢想，這也讓他們成為了許多平凡人心中的偶像。
雖然說這幾位歌手的本職，英語還是屬於龍國那種傳統風格，但是還是可以進行培訓來突破自我的！
想到這裡楚風點點頭就決定是他們，「來吧接下來進行訓練，這是歌詞本咱們這次演唱的是英文歌曲，因為要面向國際！」
說完後，他拿出早已準備好的歌詞本遞給了眾人，眾人看到後立馬開始研究。
對於楚生這位傳奇歌手兼導演他們內心是打心眼裡崇拜。
甚至對於這位龍國傳奇的事跡他們更是頗為了解，但是他們也有信心擊敗這位傳奇。
這首歌以阿卡貝拉的形式開頭，歌曲中的主角游離在現實與虛幻之間，時而困在現實的牢籠之中，時而任性妄為、什麼都不在乎。
這一小段的作曲也展現著和聲之美：第一句的旋律全部踩在一個音符上，搭配著不同的聲部，其實本質就是在演唱和弦。在第二句，調式又被換到 Dorian上，運用了 C7和弦，增添著一絲離調色彩。
除了有趣的和聲設計，歌曲的節奏也值得玩味：「Caught in a landslide」填滿了整個 4/4拍的小節之後，「No es」又多補上了一拍，看似規整，卻又讓 5/4拍的節奏穿插其中。
而在這之後的和弦變化也非常豐富：從「easy come」開始的兩個小節里，每拍都會變換一次和弦，每次所有的音符只移動半音的距離，有種玩世不恭、更加不循規蹈矩的感覺。
尤其「Little high, little low」這一句，歌詞內容不僅與和弦的使用相當契合，還多了混音上的處理：「little high」在左聲道，而「little low」在右聲道，在交錯之中再次模糊虛實的界限。
整個 Intro的部分就已經有了歌劇的雛形，既有多聲部的合唱，也有極具故事感的和聲進行，在歌詞中塑造出一個有些矛盾的角色，讓人想去了解他的故事！