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第四百零九章:老活新整

2024-08-25 17:28:38 作者: 鴿得巴適猜想
  【說句抱歉吧,雖然這個時候估計也沒啥追讀了。Google搜索這段時間現實中需要忙的事情也忙得也差不多,最近貸款更新了大概快兩萬字了,這兩天也該把這些欠的還了,在這稍微說一下。】

  烏其商口中的喻文州這個新派武俠扛旗人的說法可不是自封的。

  就跟烏其商作為這個時空的港島新派槍戰動作片的里程碑人物一樣,和他歲數相差無幾的喻文州在武俠片的地位也有些類似。

  在六七十年代的時候,以張徹為首的陽剛派武打片打開了市場,一時之間,這種武俠片在當時的港島大受歡迎。

  尤其是在發哥成名作《英雄本色》說出那一句「我不做大哥好多年」的狄龍,在那個時候可謂是天之驕子。

  現在咱們看到片頭那明晃晃的「sb」字樣的邵氏,在那個時候就是依靠著武打片為其中一把利刃,獨霸了港島電影市場30年。

  知道在九十年代的時候,港島的老牌武俠片進入了審美疲勞。

  知道喻文州真正意義上把八十年代的那種邵氏一板一眼,硬橋硬馬的武俠片進行了大刀闊斧的改革,才有了咱們後來看到的那些熟悉的,飄逸驚艷的港島武俠片。

  有俠骨柔腸,兒女情長,也有廟堂和江湖俠客之間千絲萬縷的關係,然後用一條主線把這些人物故事都給串聯起來。

  最重要的是,同時喻文州也一改以往的武俠片大多略微狹隘的,以復仇為核心的那種打鬥片,加入家國情懷和江湖恩怨的糅合,讓影片的立意頓時高明了起來。

  這種玩法,無疑是給當時已經漸入頹勢的武俠電影注入了一記強心針,從此開啟了很長一段時間的全新的武俠片時代。

  可以說,這位喻文州被稱作新式武俠片之父也不為過。

  而到了今天,武俠已死的這個概念又重新冒了出來了。

  在這幾年裡,影視劇市場的大環境似乎並沒有「武俠片」的生存空間了。

  除了查包衣的武俠劇偶爾隔個一兩年,又被翻出來炒冷飯翻拍之外,其他的都一擁而上地往什麼「大ip」模式方面去搞。

  至於電影?那就更別提了,最近的一部能稱之為動作片的院線電影,得往十年前去找了。

  但由新派武俠之父喻文州說出「武俠已死」,頗有些古怪的悲涼感。

  而喻文州的話還是從烏其商的嘴裡轉述出來的,這就有些微妙了。

  據丁炙所知,烏其商和喻文州兩人的關係並不簡單。

  兩人在年輕的時候是極好的朋友,一開始的喻文州出道時就是在烏其商的幫助下,拍攝了自己的處女作,得以在電影圈子裡頭嶄露頭角,才有了之後新派武俠片之父的出現。

  而烏其商事業低潮期的時候,完全就是靠喻文州無私的幫助,才從泥潭裡走出來的,在後來成為了國際享譽的大導演。

  那時候兩個人的關係可謂是孟不離焦焦不離孟,然而後來兩人又共同合作了部槍戰動作片。

  也是這部影片,讓烏其商得以「飛升」,從原來不上不下的尷尬地位一躍成為了當時的一線大導演。

  按道理來講,往後的日子裡頭是,兩人應該更加緊密合作才對。

  但事實卻恰恰相反,兩人在後來卻是徹底掰了。

  也許是因為真正的天才,往往沒辦法委屈自己,磨平自己的風格特色去迎合另一個天才。

  又也許是因為兩個同樣能夠開宗立派的電影大師,並不希望要和另外一個人「共享」同一份榮譽。

  又或許是在片場上針鋒相對的主次之分讓他們焦頭爛額。

  在有合作了好幾部片之後,票房同樣大賣,讓兩人的名聲日顯,也同樣讓他們之間的隙縫越發明顯,直至到最後徹底地分道揚鑣,上演了一把「兄弟決裂」。

  在兩人分道揚鑣了十來年後,終於在在十年前的某個頒獎典禮上,兩人用一個擁抱「一笑泯恩仇」。

  但是,兩個人二十多年間的恩怨情仇,又豈是一個簡單的「恩」與「怨」來形容的?

  烏其商那天給丁炙拋下了這個「問題」後,並沒有後文。

  烏其商口中的喻文州這個新派武俠扛旗人的說法可不是自封的。

  就跟烏其商作為這個時空的港島新派槍戰動作片的里程碑人物一樣,和他歲數相差無幾的喻文州在武俠片的地位也有些類似。


  在六七十年代的時候,以張徹為首的陽剛派武打片打開了市場,一時之間,這種武俠片在當時的港島大受歡迎。

  尤其是在發哥成名作《英雄本色》說出那一句「我不做大哥好多年」的狄龍,在那個時候可謂是天之驕子。

  現在咱們看到片頭那明晃晃的「sb」字樣的邵氏,在那個時候就是依靠著武打片為其中一把利刃,獨霸了港島電影市場30年。

  知道在九十年代的時候,港島的老牌武俠片進入了審美疲勞。

  知道喻文州真正意義上把八十年代的那種邵氏一板一眼,硬橋硬馬的武俠片進行了大刀闊斧的改革,才有了咱們後來看到的那些熟悉的,飄逸驚艷的港島武俠片。

  有俠骨柔腸,兒女情長,也有廟堂和江湖俠客之間千絲萬縷的關係,然後用一條主線把這些人物故事都給串聯起來。

  最重要的是,同時喻文州也一改以往的武俠片大多略微狹隘的,以復仇為核心的那種打鬥片,加入家國情懷和江湖恩怨的糅合,讓影片的立意頓時高明了起來。

  這種玩法,無疑是給當時已經漸入頹勢的武俠電影注入了一記強心針,從此開啟了很長一段時間的全新的武俠片時代。

  可以說,這位喻文州被稱作新式武俠片之父也不為過。

  而到了今天,武俠已死的這個概念又重新冒了出來了。

  在這幾年裡,影視劇市場的大環境似乎並沒有「武俠片」的生存空間了。

  除了查包衣的武俠劇偶爾隔個一兩年,又被翻出來炒冷飯翻拍之外,其他的都一擁而上地往什麼「大ip」模式方面去搞。

  至於電影?那就更別提了,最近的一部能稱之為動作片的院線電影,得往十年前去找了。

  但由新派武俠之父喻文州說出「武俠已死」,頗有些古怪的悲涼感。

  而喻文州的話還是從烏其商的嘴裡轉述出來的,這就有些微妙了。

  據丁炙所知,烏其商和喻文州兩人的關係並不簡單。

  兩人在年輕的時候是極好的朋友,一開始的喻文州出道時就是在烏其商的幫助下,拍攝了自己的處女作,得以在電影圈子裡頭嶄露頭角,才有了之後新派武俠片之父的出現。

  而烏其商事業低潮期的時候,完全就是靠喻文州無私的幫助,才從泥潭裡走出來的,在後來成為了國際享譽的大導演。

  那時候兩個人的關係可謂是孟不離焦焦不離孟,然而後來兩人又共同合作了部槍戰動作片。

  也是這部影片,讓烏其商得以「飛升」,從原來不上不下的尷尬地位一躍成為了當時的一線大導演。

  按道理來講,往後的日子裡頭是,兩人應該更加緊密合作才對。

  但事實卻恰恰相反,兩人在後來卻是徹底掰了。

  也許是因為真正的天才,往往沒辦法委屈自己,磨平自己的風格特色去迎合另一個天才。

  又也許是因為兩個同樣能夠開宗立派的電影大師,並不希望要和另外一個人「共享」同一份榮譽。

  又或許是在片場上針鋒相對的主次之分讓他們焦頭爛額。

  在有合作了好幾部片之後,票房同樣大賣,讓兩人的名聲日顯,也同樣讓他們之間的隙縫越發明顯,直至到最後徹底地分道揚鑣,上演了一把「兄弟決裂」。

  在兩人分道揚鑣了十來年後,終於在在十年前的某個頒獎典禮上,兩人用一個擁抱「一笑泯恩仇」。

  但是,兩個人二十多年間的恩怨情仇,又豈是一個簡單的「恩」與「怨」來形容的?

  烏其商那天給丁炙拋下了這個「問題」後,並沒有後文。

  烏其商口中的喻文州這個新派武俠扛旗人的說法可不是自封的。

  就跟烏其商作為這個時空的港島新派槍戰動作片的里程碑人物一樣,和他歲數相差無幾的喻文州在武俠片的地位也有些類似。

  在六七十年代的時候,以張徹為首的陽剛派武打片打開了市場,一時之間,這種武俠片在當時的港島大受歡迎。

  尤其是在發哥成名作《英雄本色》說出那一句「我不做大哥好多年」的狄龍,在那個時候可謂是天之驕子。

  現在咱們看到片頭那明晃晃的「sb」字樣的邵氏,在那個時候就是依靠著武打片為其中一把利刃,獨霸了港島電影市場30年。


  知道在九十年代的時候,港島的老牌武俠片進入了審美疲勞。

  知道喻文州真正意義上把八十年代的那種邵氏一板一眼,硬橋硬馬的武俠片進行了大刀闊斧的改革,才有了咱們後來看到的那些熟悉的,飄逸驚艷的港島武俠片。

  有俠骨柔腸,兒女情長,也有廟堂和江湖俠客之間千絲萬縷的關係,然後用一條主線把這些人物故事都給串聯起來。

  最重要的是,同時喻文州也一改以往的武俠片大多略微狹隘的,以復仇為核心的那種打鬥片,加入家國情懷和江湖恩怨的糅合,讓影片的立意頓時高明了起來。

  這種玩法,無疑是給當時已經漸入頹勢的武俠電影注入了一記強心針,從此開啟了很長一段時間的全新的武俠片時代。

  可以說,這位喻文州被稱作新式武俠片之父也不為過。

  而到了今天,武俠已死的這個概念又重新冒了出來了。

  在這幾年裡,影視劇市場的大環境似乎並沒有「武俠片」的生存空間了。

  除了查包衣的武俠劇偶爾隔個一兩年,又被翻出來炒冷飯翻拍之外,其他的都一擁而上地往什麼「大ip」模式方面去搞。

  至於電影?那就更別提了,最近的一部能稱之為動作片的院線電影,得往十年前去找了。

  但由新派武俠之父喻文州說出「武俠已死」,頗有些古怪的悲涼感。

  而喻文州的話還是從烏其商的嘴裡轉述出來的,這就有些微妙了。

  據丁炙所知,烏其商和喻文州兩人的關係並不簡單。

  兩人在年輕的時候是極好的朋友,一開始的喻文州出道時就是在烏其商的幫助下,拍攝了自己的處女作,得以在電影圈子裡頭嶄露頭角,才有了之後新派武俠片之父的出現。

  而烏其商事業低潮期的時候,完全就是靠喻文州無私的幫助,才從泥潭裡走出來的,在後來成為了國際享譽的大導演。

  那時候兩個人的關係可謂是孟不離焦焦不離孟,然而後來兩人又共同合作了部槍戰動作片。

  也是這部影片,讓烏其商得以「飛升」,從原來不上不下的尷尬地位一躍成為了當時的一線大導演。

  按道理來講,往後的日子裡頭是,兩人應該更加緊密合作才對。

  但事實卻恰恰相反,兩人在後來卻是徹底掰了。

  也許是因為真正的天才,往往沒辦法委屈自己,磨平自己的風格特色去迎合另一個天才。

  又也許是因為兩個同樣能夠開宗立派的電影大師,並不希望要和另外一個人「共享」同一份榮譽。

  又或許是在片場上針鋒相對的主次之分讓他們焦頭爛額。

  在有合作了好幾部片之後,票房同樣大賣,讓兩人的名聲日顯,也同樣讓他們之間的隙縫越發明顯,直至到最後徹底地分道揚鑣,上演了一把「兄弟決裂」。

  在兩人分道揚鑣了十來年後,終於在在十年前的某個頒獎典禮上,兩人用一個擁抱「一笑泯恩仇」。

  但是,兩個人二十多年間的恩怨情仇,又豈是一個簡單的「恩」與「怨」來形容的?

  烏其商那天給丁炙拋下了這個「問題」後,並沒有後文。

  在有合作了好幾部片之後,票房同樣大賣,讓兩人的名聲日顯,也同樣讓他們之間的隙縫越發明顯,直至到最後徹底地分道揚鑣,上演了一把「兄弟決裂」。

  在兩人分道揚鑣了十來年後,終於在在十年前的某個頒獎典禮上,兩人用一個擁抱「一笑泯恩仇」。

  但是,兩個人二十多年間的恩怨情仇,又豈是一個簡單的「恩」與「怨」來形容的?

  烏其商那天給丁炙拋下了這個「問題」後,並沒有後文。

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