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第1922章 仰覆成對設計巧妙

2024-08-06 13:46:49 作者: 瘋神狂想
  陳文哲喜歡雕刻,所以在看到漆器之後,立即就想到了剔紅。

  只不過,剔紅也不過是漆雕的一個品種,而且還是最為常見的一個品種。

  漆器的製作時間很長,從古到今七千年都有漆器的存在。

  我們所熟知的漆器的製作,涵蓋宋元明清直至近代和當代。

  比如北宋的一色漆,南宋的雕漆,元至明早期的各類漆器。

  數量最多的是明清雕漆漆器,南宋至明早期的漆器存世量較少。

  其中一個大類,肯定的雕漆,其中精品像是元代雕漆名匠張成的雕漆重器。

  雕漆是在胎體上分層髹漆,待漆層有一定厚度再雕刻漆層形成花紋的一種工藝,漆層少則二三十道,多則上百層,形成不同的漆層厚度。

  雕漆因製作技藝複雜,品種多樣,且雕漆使漆工藝由平面藝術發展成為浮雕藝術,具有獨特的藝術美感,是品質最高的漆工藝品種,在漆器品種中獨領風騷。

  且因易於保存,也是存世量最大的古代漆器品種。

  雕漆根據漆色和工藝手法的不同,分為剔紅、剔黑、剔彩、剔黃、剔綠以及剔犀。

  剔紅,只是最常見的雕漆品種。

  以紅漆髹塗在胎體上,在厚漆層尚未完全乾透時,先用筆墨畫出輪廓。

  然後用刀刻出花紋,再將所需紋飾以外的地方剔去,自然使得紋飾立體地突出於胎體平面之上,這種技法就是剔紅。

  早期的剔紅,會在紅漆層中加一層或兩層黑漆層。

  在刀口側面形成黑線,作為區分店鋪的標誌。

  黑線往往出現在底漆層,或表漆層附近。

  這種加黑線做法,在宋至明早期的剔紅器中最常見。

  剔黑是指用黑漆作髹漆材料的雕漆,常見於南宋雕漆。

  宋元明早期的剔紅都漆質精良,用朱極鮮。

  花葉寫實,黃漆素地,不刻錦地,刀法圓熟,藏鋒不露。

  山水人物紋題材,都是天、地、水錦地為背景。

  宋元明早期的剔紅漆器因年代久遠存世很少,每一件都是稀罕之物。

  從目前出土的和傳世的漆器看,不論技術還是紋樣都有相當高的水準,得到後代極高的評價。

  宋元明早期漆器數量之眾、質量之高,令人震驚。

  如南宋剔黑綬帶牡丹紋菱花式盤,花葉砌疊蔥茂,花瓣舒捲自如,綬帶輕盈而靈動,羽毛纖毫畢現。

  它堆漆肥厚,漆色潤澤,氣韻生動,是南宋時期的雕漆傑作。

  元代雕漆,名家輩出,成就斐然。

  以張成、楊茂為代表的嘉興雕漆,延續著宋代圓潤光滑的風格。

  他們的作品藏鋒清楚,不露刀痕,只是堆漆較宋代肥厚,花紋顯得圓潤而肥碩,細部卻極其精細,富有質感。

  花卉紋不刻錦紋背景圖案,一般是在盤內正中雕刻一朵碩大的花。

  四周點綴小朵花及含苞待放的花蕾,層次清晰。

  寫實花卉與圖案型花卉兼而有之,富有濃厚的裝飾趣味,給人以渾厚古樸之美感。


  以花鳥題材為主的作品,以黃色素漆為地,不刻錦紋。

  在盤內或蓋面雕刻各種花卉,花叢之中雙鳥或振翅欲飛,或對舞嬉戲,如綬帶牡丹、綬帶山茶、鷺鷥芙蓉、雙鶴菊花。

  元代雕漆中喜用的花卉有牡丹、山茶、芙蓉、秋葵、梅花、桃花、梔子花、菊花等。

  既有單獨表現的,也有幾種花卉施於一器。

  元代雕漆分有款和無款兩大部分,有款識的全部是針劃小字,且都是個人款。

  如張成、楊茂、張敏德、錢祿等。

  這些針刻款刻得非常淺,若隱若現的。

  比如元剔紅梔子云雀紋大盤,盤形制周正,髹漆肥厚,隱起圓滑,漆色紅潤光亮,最主要的是包漿瑩潤美麗。

  「張成造」款從筆觸分析應該是後刻款,但漆盤確是元代剔紅佳作。

  盤原包裝還附有一封昭和十三年(1938)的鑑定信,稱此盤是漆器中具有代表性的精品。

  另一件元剔紅荔枝花卉紋盤,通體髹朱漆,漆質堅韌,漆層較薄,底髹黑漆,現冰裂斷。

  盤心梅花形開光,內施雙線方格米字錦地,壓雕折枝荔枝紋。

  長葉舒捲自如,經脈分毫畢現,荔枝碩果纍纍。

  三種不同的錦紋,以模擬大、中、小不同狀態的果殼肌理,非常精緻。

  開光外飾梔子、牡丹、杏花、菊花、石榴、大麗菊六種花卉。

  構圖疏朗自然,錦地工致細密,給人秀雅清麗的美感。

  盤外壁剔犀捲雲紋,刀法張弛自若,柔韌有力。

  整器造型周正,色澤艷麗,磨工精到包漿瑩潤。

  圈足內緣處隱約可見「張成造」款,但從裝飾風格看,更具有楊茂的裝飾風格。

  楊茂的作品傳世較少,目前所知全是剔紅器。

  特點是「堆漆較薄,雕刻精緻嚴謹,圖紋略顯平實。

  他善用花卉和山水人物,其花卉構圖工致細密,小花小葉,穿枝過梗,疏朗自然,秀雅清麗」。

  楊茂雕漆,無論花卉或山水,總能給人以風清骨峻、瑞麗典雅之美感,說明作者具有深厚的繪畫修養和高超的雕刻技巧。。

  一件剔紅荔枝盤,就完全符合楊茂的裝飾風格。

  只是錦地做背景裝飾,在元代花鳥紋雕漆中極少見。

  但主體荔枝圖案構圖疏朗,小花小葉,如果沒有錦地作陪襯,則會顯得了無生趣。

  疏密有致,這也正是設計者高超之處。

  從刻款筆跡看,不像後刻。

  到了明早期,此時的雕漆繼承元代雕漆的特點,精雕細刻,藏鋒清楚,隱起圓滑,刀法嫻熟流暢。

  雕漆裝飾圖案以花卉、山水人物為主。

  官作漆器的紋樣設計和構圖程序化、規範化,規整大氣,但缺乏個性。

  明永樂剔紅庭院高士圖圓盒,院內虬松參天,奇石林立,亭台樓閣依山而築,文人墨客交談切磋。

  院外祥雲繚繞,碧波蕩漾。

  遠山近石遙相呼應,蔚為壯觀。

  邊壁花卉紋仰覆成對,設計巧妙,繁而不亂。

  漆層肥厚,漆質堅硬,色澤溫潤,雕工精湛圓熟,是永樂時期官作的標準器。


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