第17章 成片，定檔，電影節
在開機第一天的溫馨生日慶賀之後，劇組的演員們之間氣氛更加融洽了不少。
《彗星來的那一夜》的拍攝也駛上了快車道。
這個本子雖然矛盾點和時空交錯有些多，但是在順拍的情況下，其實拍起來也並不難。
原作里一個新人導演加上三位工作人員，再加上八位幾乎沒名氣的小演員，能夠用五個晚上的時間拍完這部電影。
那高配版的吳淵，也沒道理不能在七天內將這部電影拍完。
事實上他劃定的拍攝周期還是太寬鬆了。
除了頭兩天的拍攝有些許磕絆外，後幾天晚上的拍攝都超乎想像的順利。
吳淵每天重複著開拍、NG、講戲、再拍、送洗膠片、看片……
只花了6天30個工作時，吳淵就完成了這部電影的所有拍攝。
韓三爺的判斷失誤了，吳淵還真就用了將近30萬，拍完了這部電影。
演員和工作人員的片酬沒花多少，租下小洋樓一周也沒花多少錢，一共加起來也就六萬多塊。
真正花錢的大頭全用在了購買膠捲上。
雖然《彗星來的那一夜》正片預計只有80-90分鐘，但是吳淵在拍攝的時候，卻整整用了200盒膠捲！
吳淵雖然沒像純新人導演那樣亂浪費膠捲。
但因為《彗星來的那一夜》本身的多時空重複情節，需要大量重複拍攝的素材，使得這部電影的配片比還是拉到了1：9左右。
對了，影視工業體系相對成熟的好萊塢配片比能達到1：20左右，可以想像需要買多少膠片。
而且還有個更壞的消息，就這么小半年的功夫，因為上頭吹風電影市場化的政策，膠片行情也應聲看漲了。
現在一盒400尺的膠捲要八百多才能買到，這還是膠片廠的內部價！
光是200盒膠捲，就花了18萬，再加上沖洗費，花在膠片上一共小20萬。♘🐺 ➅９s𝕙ⓤｘ.ᶜ𝕠Ｍ ඏ🐉
再加上租聘拍攝器械、一些小道具的購買、置景，整部電影拍攝下來花了28萬多一點！
還好，這個預算依舊在吳淵的心理預期之中。
他也沒有因為韓三爺批了五十萬的預算，就刻意去浪費錢，更沒有中飽私囊，搞什麼八千塊一頂的草帽。
全程跟組的製片人陳源，在看到吳淵拍攝手法老道，花錢很節儉後，滿意的與大家一起吃了一頓殺青宴，也就屁顛屁顛的回中影向韓董復命了。
當然，也因為吳淵將省錢行為進行到底，沒打算請剪輯師來做剪輯，而是打算回學校用學校的剪輯室自己剪片子，陳源也沒必要繼續盯著吳淵了。
與演員們吃了散夥飯，又發了幾個殺青紅包後，吳淵也帶著好幾箱成片素材，回了學校一頭鑽進了剪輯室里。
雖然學校的剪輯設備型號都比較老舊了，但是這又不是啥特效大片，設備夠用就行。
最主要的是，這些設備免費啊！
看在《彗星來的那一夜》主演有一半是北影學生，導演更是在校生的情面上，謝主任盡全力的給吳淵大開綠燈，甚至還從學校攝影系找了個大三學生給吳淵打副手，美名其曰社會實踐！
就這樣，兩人每天除了吃飯睡覺的時間，其他時間全都在剪輯室剪片子。
也好在現在是暑假，時間多的是。
用了大半個月的功夫，在兩人的全力努力下，吳淵終於是將片子剪了出來。
全片92分鐘，比原版多了三分鐘，但是減少了大約十五分鐘的散漫閒聊情節，增加了將近20分鐘的戲劇衝突和矛盾點！
與原版相比，吳淵剪輯版的《彗星來的那一夜》商業性大大提高。
不敢說全程無尿點，但是懸疑和緊張刺激的氣氛幾乎貫穿了全片，張馳度把握的也很好，算是一部合格的商業懸疑電影！
拿著這份剛剪出來的拷貝盤，吳淵迫不及待的就找上了韓三爺，請他看最後的成片。♞👣 ➅➈ş𝔥𝕌x.ⒸỖ爪 ♔🐺
在中影大樓的一間放映室內，韓三爺和陳源陪著吳淵一起看了一遍成片。
92分鐘的電影，從頭到尾韓三爺都未發一言，直到全片結束後，他才長舒一口氣：「拍得好！」
「這將會是一部帶給國內觀眾全新體驗的電影！」
「華語電影以前從來沒有這種題材的電影，這是劃時代之作！」
《彗星來的那一夜》真能配得上這個讚譽嗎？
說實話，哪怕吳淵已經做了改編，將原片的實驗性質減少，商業性質加強。
但是這部電影真算不上一部多新奇的電影。
好來塢從八九十年代就在玩平行時空、平行世界這個題材了，也拍過很多優秀的時空懸疑大片。
這並不是一個多新穎的題材。
這部電影優秀是優秀在設定和劇情上，用儘可能小的空間，玩科幻大片才會用的題材。
但是這是站在世界影壇角度看待的。
如果將範圍縮小到大陸影壇。
現在的內地電影在拍什麼題材？
是《我的父親母親》這種鄉土片，是《不見不散》這種愛情喜劇，是《臥虎藏龍》這種武打片，是《鬼子來了》這種諷刺片。
或者是《站台》《上車走吧》《無聲的河》這種現實題材電影。
科幻？懸疑？平行時空？
根本沒有導演拍過這種類型的電影。
而恰恰在好來塢，這種題材的電影是商業片中主流賣座的一部分！
韓三爺作為推動內地電影市場發展的主舵手，他最希望看到的就是內地電影能像好來塢一樣百花齊放，各種題材，大片小片爭奇鬥豔！
中影組建之後，他做的第一件事，就是著手推動張一謀導演拍一部真正的內地大片，一部追上國際大片水準的電影！
現在這個項目已經有眉目了，正在前期籌備階段。
在這個時候，吳淵的《彗星來的那一夜》出現了。
這部電影雖然不是一部大片，但是絕對是一部比當下其他內地電影都更符合「商業」定位的電影！
雖然這部電影成本只有三十萬，但是卻擁有經典的商業電影三幕式結構。
從開場到人物鋪墊再到彗星划過確立主題，重要轉變事件發生，戲劇性的情景出現，對立和爭吵接連不斷發生，最終女主角陷入靈魂抉擇，故事高潮產生，主題升華，留下一個引人深思的結局。
說起來簡單，但是確實在吳淵之前內地沒人拍過這樣的商業電影。
對第六代、第五代導演而言，這樣的電影實在是太「簡單」了，一點都沒有藝術價值，不能稱得上是好電影。
但是華語影壇需要這樣的電影來豐富大眾的精神生活！
陽春白雪的藝術太高大上了，現實題材又太沉重了，剛脫貧的普通人真欣賞不來。
看完《彗星來的那一夜》後，韓三爺興奮的一拍大腿，在心裡想著，可以用這部電影為華語商業片市場試試水啊！
他雖然想要搞一部投資幾個億的商業大片，但是自己心裡也沒底，怕市場接受不了這種商業電影啊！
現在有《彗星來的那一夜》先來試試水，看看市場反應，看看大眾對這種商業電影的接受度和票房反應，對韓三爺的大片計劃也很有幫助啊！
「小淵同學，我看這部電影已經拍的很好了，你打算什麼時候上映？」韓三爺迫不及待的問道。
這年頭電影上映還沒什麼檔期可言，唯一稱得上熱門檔期的也就是前兩年剛開闢出來的賀歲檔。
就算是賀歲檔，一般也就才上兩三部電影而已，市場小的可憐。
吳淵自然是不打算去賀歲檔撞的。
今年的賀歲檔有張一謀執導的《幸福時光》、曾侄偉主演《防守反擊》、宋單單主演的《考試一家親》、袁莉主演的《大驚小怪》，以及一部炮灰電影《美麗的家》。
記憶中今年的賀歲市場票房很慘澹，張一謀的《幸福時光》票房都只有550萬，還被罵江郎才盡了。
賀歲檔，票房最高的電影550萬，可見今年電影市場之慘澹。
9月也不適合，今年九月有一部電影要上映，馮曉剛的《一聲嘆息》！
這位可是開闢了內地賀歲檔的大導，他的電影群眾基礎非常高，吳淵要是選9月上映，真吸引不到觀眾來看。
現在的觀眾還沒奢侈到一個月連著看兩部電影，在馮曉剛和不知名的吳淵之間，觀眾只會選擇馮曉剛！
「十月上映吧，好歹也有國慶假期呢。」吳淵笑著說道。
「十月？」韓三爺皺了皺眉。
現在可沒有國慶檔這個說法，國慶假期的時候，大多數人口袋裡有錢也是選擇出去旅遊，而不是進電影院看電影。
「就選十月吧，十月一號上映。」吳淵聳了聳肩道：「既然要培養觀眾們進電影院看電影的習慣，那肯定是挑選節假日啊，至少國慶有七天假期，大家不可能七天都在外面玩吧？」
「能抽出一天進電影院看電影，那就是我們的勝利了。」
「內地電影不可能一直指著一個賀歲檔的，好來塢還有五大檔期呢！」
「對了，韓董。」吳淵想了想又說道：「我想在九月底的時候帶著這部電影去參加錫切斯國際奇幻電影節。」
「我覺得這部電影在國外還是有市場的，能賣的出去！」
原版《彗星來的那一夜》不算商業電影，只能算是實驗電影，但是主角用20年豐富的看片經驗，給這部電影補上了部分商業元素。
《英雄》就是一部擁有經典三幕式結構的商業電影，整個故事用一句話概括，就是刺客刺殺王者，最後在刺殺將要成功的時候放棄了，很有戲劇性。
這部電影牛逼的點不是電影劇情內涵本身有多牛逼，而是這部電影開啟了內地商業大片時代，內地有人敢為天下先，拍商業大片了！
(本章完)