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第一千七百二十三章 邪惡又天真 殘酷又溫柔

2024-09-21 09:56:52 作者: 天下小黑
  第1721章 邪惡又天真 殘酷又溫柔

  李易的電影,通常都會被很多人重點關注。

  哪怕《這個殺手不太冷》沒有在內地上映,但是同樣的關注的影迷和相關的電影人,不在少數。

  港島那邊,因為李易本是港島出身,所以,自然而然地他的一舉一動都備受矚目。

  《這個殺手不太冷》在港島掀起了一陣討論的熱潮。

  無他,還是因為,這部電影同樣的被劃歸於警匪片範疇。

  而港片,要說警匪片這一塊,堪稱是首屈一指的,哪怕如今港片沒落了,但是港島的警匪片,依然是獨樹一幟的存在。

  是的,哪怕是現在,也還是如此。

  著名港島電影評論家,港島電影金像獎的元老秦遠寫了一篇「李易導演教你怎麼拍警匪片!」的影評。

  「《這個殺手不太冷》又名《殺手裡昂》,不難看出來,這是一部很特別的警匪片。

  說到警匪片,港片歷史上,可以說是占據了極大的分量的,曾經,提起警匪片,都繞不開港島警匪片。

  而時至今日,我們很多老導演,卻幾乎忘記了怎麼打造一部成功的警匪片,雖然一些年輕的導演,做了一些更為激進的嘗試,但是卻往往吃力不討好。

  那麼到底如何拍好一部警匪片呢?

  作為港島第一名導,華人第一名導,國際著名大導演,李易導演,這一次,再為我們上了一課。

  那麼電影《這個殺手不太冷》的劇本中有哪亮點,伏筆,呈現,轉折呢?

  借著這個機會,我們一一道來!

  首先是宣傳海報,宣發對於一部電影的重要性不言而喻,《這個殺手不太冷》的海報設計的就非常有意思。

  主體是里昂的特寫,圓框墨鏡,高高的鼻樑,性感的鬍子,45度角仰望,看著很酷不是嗎?

  在我們很多人追求突出男帥女靚的海報主題上的時候,卻忽略了一個重點,一部電影,真正吸引人的永遠是故事,以及角色,而不是演員!

  因為電影的故事,賦予了角色全新的魅力和內涵。

  從海報上來看,里昂這個角色,由華國著名演員林雲斌出演,但是這裡,他一改過去的老幹部的形象,凸顯出來的是一個略顯冷酷,但是卻不缺魅力的中年大叔形象。

  甚至海報上,他的鬍渣子,都那麼的顯眼。

  但是唯一一點,和視覺上的,五官上的「帥」完全是兩碼事!

  看完電影的人都知道,這個角色已經被重新賦予了內涵,他是里昂,殺手裡昂,而不再是演員林雲斌。

  這一點是很關鍵的。

  特別是對於很多不認識這個演員的觀眾而言,他們更關注的是,這個角色,而不是演員!

  其次,片名!

  英文翻譯應該為「殺手裡昂」。《這個殺手不太冷》的翻譯比較接地氣,看起來更加有趣,很形象生動的比較了主角的特性。所以我更喜歡」這個殺手不太冷「的翻譯。

  再次,影片的開篇。

  電影的結構上來說,一部影片要麼倒敘,要么正敘,《這個殺手不太冷》用的是正序!


  那麼從正序的影片來說,通常開篇就是交代社會背景,角色設定,包括職業,背景,性格等等。

  《這個殺手不太冷》裡面的主角的職業看片名就知道,是一個殺手。

  那麼如何展現這個殺手的人設?

  他是一個殺手,但是又是什麼樣的殺手?

  所以,開篇就顯得很重要了,因為導演需要考慮到,如何讓觀眾不那麼的無聊的度過開篇。

  在這裡,李易導演採用的方法是勾起觀眾好奇心:鏡頭中都是大大的特寫,手和牛奶,墨鏡,讓觀眾看不到全貌。

  殺手,他的工作就是殺人,但是如何殺人?

  影片一開始就是精彩的刺殺任務,讓觀眾有繼續觀看的欲望。

  樓梯旋轉重複的立體構成感,在這部電影的開篇,被利用的非常到位,也非常的契合目標和目的。

  說實話看上去確實很漂亮,一種有序的旋律感。

  接著殺手裡昂開始展現他的職業水準,可以看的出來他的殺人的手法都很巧妙,目的是體現里昂的專業與強大。

  這無疑是非常巧妙的一個安排,當然,其實也是很多電影都會用到的技巧。

  作為警匪片,那麼槍戰必不可少,可是實際上呢?

  片中槍戰的直接表現鏡頭很少,卷門一關,槍聲霹靂吧啦,然後就看到敵人都倒下了。

  看不清殺手的真面目,對手死傷大半,從側面體現里昂的實力,營造一種神秘緊張感。

  當然,一味的緊張,也不行,這容易讓觀眾繃得太緊,所以恰如其分的幽默也必不可少,但是對於電影來說,特別是《這個殺手不太冷》這樣的電影來說,本身就不是詼諧向的,所以,可以幽默,但是不能太多。

  記憶最深刻的幽默場景是:女人出來,看到里昂拿刀挾持著胖子,裝淡定開溜。里昂和胖子一臉懵,很是有趣。

  對於很多人來說,看完這一段小幽默,也會不免產生一點疑問,作為殺手,里昂為什麼殺了其他人,觀眾好奇為何唯獨不殺這個女人?

  當你心裡產生這樣的想法的時候,那麼導演就成功了,因為成功的讓里昂和大家印象當中的殺手形象,有了區別。

  看過電影都知道,這在後面的劇情裡面揭曉了答案,里昂的原則是不殺女人和孩子。

  任何一部精彩的電影,總是少不了一些特別的道具。

  這些道具,不是憑空出現,不是毫無意義的出現的,而是往往都帶有著導演的強烈的表達欲,比如在《這個殺手不太冷》裡面頻繁出現的牛奶,盆栽,以及墨鏡!

  首先我們來說牛奶,這個道具是非常重要的,而且也貫穿了整部影片。

  里昂在租房樓下買東西,照例買兩盒牛奶。

  按理說一個殺手,氣質上應該喝酒才對。

  片中里昂每次都是喝牛奶,幾乎天天喝。

  電影的設定里昂喜歡牛奶,這也是體現里昂的可愛和特別之處。

  看,有時候一個合適的道具,作用真的很大,比如牛奶,這是很平常的東西,但是在電影裡面卻變得那麼的非比尋常。

  作用非常大。


  從小處來說,里昂愛喝牛奶,一方面是牛奶營養含量高,可以讓人變得強壯,而這是里昂需要的。

  職業上的需要!

  同時牛奶也讓里昂和其他的殺手區分開來,喜歡喝酒的殺手,我想大家必定在過去的電影裡面,不少見,但是喜歡喝牛奶,並且一直喜歡喝牛奶,還凸顯出來的殺手,我想,至今為止也只有里昂吧?

  盆栽,綠色植物,龍舌蘭。

  這個道具,和牛奶可以說是電影裡面最突出的特殊的道具。

  特別的人總有特別的喜好。

  職業殺手,有人喜歡美酒佳人,有人以殺人為樂,但是也有人,喜歡養綠色植物。

  這一點,說特別並不那麼的特別。

  但是當劇情賦予了這盆植物,其他的意義之後,那就完全不同了。

  就如同《盜夢空間》裡面的陀螺,同樣的是象徵性的道具。

  鏡頭的語言是無比複雜的,為什麼我們很多導演,同樣的劇本,拍出來的效果卻完全不同?

  我們來看看小女孩馬蒂爾達的出場!

  導演在設計鏡頭的時候,是從腳底慢慢上移,最後才看到女孩的臉。

  一是,慢慢給觀眾展示要出場的人物,勾一下好奇心。

  二是,展示一下女孩的裝扮。

  皮靴,印花絲襪,印花牛仔褲,漏臍裝,耷拉著的鏤空編織外套,脖子戴著choker,幹練的清爽的短髮,手拿一支香菸,再加上女孩顏。

  看著性感不羈,眉宇中透出一股慵懶叛逆。

  大家可以注意到里昂會關心小女孩臉上的傷,會給她毛巾擦鼻血。

  體現出來他其實很暖,不太冷,而女孩子有著不幸的童年。

  當然,我更喜歡的是導演展現的生活細節。

  刻畫的畫面不多,但是卻非常的到位。

  里昂洗澡的時候,這個時候,他才能夠享受片刻的寧靜,露出一臉疲憊。

  旋轉著的風扇旁,里昂無聊地敲打杯子,這個鏡頭並沒有什麼特別的,但是卻讓原本枯燥的畫面變得有趣起來。

  獨身男子,自己熨燙衣服,保持警惕,旁邊放著手槍,坐在椅子上睡覺!

  白天一個人去看電影。

  這些鏡頭看似簡單,有序,通過這些鏡頭讓觀眾了解,殺手的生活很無趣孤獨。

  一個殺人面不改色,專業實力強大的殺手,其實內心是十分孤獨空虛。

  對於男女主角的塑造無疑是亮點,但是在我看來,李易導演在這部電影當中,塑造的最出彩的,反而不是男女主角,而是反派!

  大反派史丹!

  這個角色絕對能夠載入電影反派的影史!

  他的職業是什麼?是警察,還是DEA的警察。

  他的工作職能是什麼?是抓捕涉毒的犯罪分子。

  可是他卻是一個徹頭徹尾的大反派。

  但是這個反派,為什麼讓人記憶深刻?

  因為這不是一個臉譜化的反派,再一次證明了,一個塑造的足夠精彩的反派角色,對一部電影的提升有多大!


  他是一個癲狂而又充滿複雜的反派。他有很多有別於其他人的特點,乃至於有別於很多反派的特點,這些特點,讓他一下子就從諸多反派角色當中脫穎而出。

  1.聞別人身上的味道,辨別是否說謊。

  2.吃藥並有怪異的高@潮反應。

  3.很守時,喜歡音樂。

  4.殺人如同兒戲,一臉享受!

  5.中槍的時候,只為自己的西裝而生氣!

  這種種行為塑造了一個讓人不寒而慄的神經質反派。

  史丹既是DEA,又是販@毒吸@毒的黑惡勢力,不無諷刺之意。

  還有值得一提的是,場景對比!

  電影通常需要鋪墊,然後推進,再爆發!

  電影院裡面最為獨特的場景對比:暴風雨前的寧靜與暴雨的喧囂成為一個強烈的對比。

  電影率先展示的是瑪蒂爾達和弟弟的溫馨互動,和小女孩一家安靜的日常,也就是寧靜。

  然後是暴雨將至,這些黑警手下們登場的表現手法很有趣!

  一個個從走廊走過來進場,看著像T台走秀

  接著進行了無縫銜接,暴風已至,喧囂:

  媽媽和姐姐被無情槍殺!

  手下被自己人嚇到,摔成一片,反派史丹如閒庭漫步。

  一是製造緊張的氣氛,看著還有點滑稽。

  二是拿手下的緊張和壞警長史丹的淡定作對比,突出的其老練無情。

  暴風雨的再次爆發:

  手下準備將刀插入床墊,小孩就躲在床底。營造一種緊張氣氛。

  觀眾的心一下提到了嗓子眼。

  刀下去的一刻,同時槍響,小孩狂奔,機槍掃射

  刀就好像一個引子,帶動後面所有鞭炮爆炸。設計得很玄妙。

  小孩子被掃射致死,導演並沒有給明確的鏡頭,觀眾由後面手下的談話得知。

  再有就是女孩哭著敲門的場景。

  里昂一直在猶豫,而警長手下在後面看著,營造緊張氣氛。

  觀眾都在替女孩擔心。

  而里昂,也同樣面臨著抉擇。

  那個時候,女孩的臉籠罩在陰影中。

  門開了,光照亮了女孩的臉

  隱喻女孩仿佛被天使的光輝照耀,無助昏暗的內心得到了光明!

  這是一個非常重要的場景對比,當然,也是電影裡面比較常用的陰霾和光明的對比。

  再有就是信息的呈現。

  房子內,里昂和女孩的談話,來呈示給我們一些信息。

  這種方式很常見,但是不可或缺,因為電影的時間長度是有限的,不要小看這種呈現,因為,在什麼時候知道,什麼時候展現,都是有講究的。

  瑪蒂爾達一開始和里昂有過簡單的對話,但是並沒有任何呈現兩人背景信息的對話,為什麼?

  因為那個時候,沒有必要,他們只不過是鄰居,僅此而已。


  可是這個時候,卻不一樣了。

  呈現出來的信息也是非常關鍵的,小女孩厭惡姐姐和父母,很疼愛弟弟,只為死去弟弟而哭,小女孩的姐姐和她同父異母,被殺的媽媽其實是後媽,女孩弟弟為後媽所生,父母和姐姐的人設並非觀眾所好,以此撇清女孩與他們的關係,更符合觀眾的意願。

  為什麼這個殺手不太冷?

  里昂用豬豬手套逗女孩開心,體現這個殺手確實不太冷。

  里昂半夜原本想殺死知道秘密的小女孩,最後還是放棄了!

  這裡可以看出里昂確實有原則:不殺女人和小孩。

  還有那個手榴彈的拉環,記得嗎?

  其實在里昂帶著瑪蒂爾達執行任務的時候,就已經有了伏筆!

  」

  (本章完)


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